Bekijk de foto's

Digitale programmaboek ‘Skin of the mind’

Welkom bij 'Skin of the mind'

Geacht publiek,

Welkom bij Skin of the mind, ons eerste programma van seizoen 2021-2022! Met dit programma verwelkomen we een fascinerende nieuwe stem binnen NDT, Alan Lucien Øyen, en de terugkeer van het befaamde choreografenduo Sharon Eyal & Gai Behar.

Øyen presenteert zijn debuutwerk voor NDT, en nodigt ons uit in zijn meeslepende wereld als verhalenverteller. Tell your mom you love your skin  bevraagt onze ideeën over identiteit en de vele gezichten die we tijdens ons leven dragen, en heroverweegt de discrepantie tussen de realiteit van onze geest en de fictie van alledag. In nauwe samenwerking met de dansers van NDT 1 was het bijzonder om getuige te zijn van Øyens verkenning van gedachten en emoties tijdens het creatieproces. Dit nieuwe werk is een antwoord op de tijd en biedt een moment van reflectie op de complexiteit van het zijn.

Sharon Eyal & Gai Behar creëerden Bedroom Folk in 2015 voor NDT. Het stuk werd toentertijd met lovende kritieken ontvangen. Het werk van Eyal en Behar belichaamt een kenmerkende stijl die zich wortelt in de resonantie van het individuele en collectieve lichaam. Levendig en hypnotisch, geeft Bedroom Folk vorm aan een wereld die zich schijnbaar ver in de toekomst alsook diep in het verleden bevindt. We zijn erg blij om dit belangrijke werk opnieuw ten tonele te voeren.

Ik wil graag van dit moment gebruik maken om iedereen die mee heeft gewerkt aan de productie, wiens genereuze creativiteit heeft bijgedragen aan het vormgeven van dit programma, speciaal te bedanken, en aan ons geweldige NDT-team voor hun passie en harde werk.

Dit seizoen markeert een belangrijke tijd voor NDT nu we een nieuw decennium ingaan, een nieuw gebouw betrekken en daarmee een nieuwe creatieve basis leggen, voortbouwend op het fundament van onze eerste 60 jaar. De uitdagingen van de pandemie hebben voor ons onverwachte en innovatieve manieren ontsluiert om vragen te stellen, te leren, en te creëren; manieren die ons met dankbaarheid en een hernieuwd gevoel van ontdekking naar dit seizoen leiden, die we graag met u delen.

Veel dank voor uw komst vanavond. We kijken ernaar uit om u dit seizoen vaker te zien!

Emily Molnar
Artistiek directeur

'Tell your mom you love your skin' (2021) van Alan Lucien Øyen. Dansers: Tess Voelker, Isla Clarke. Foto: Rahi Rezvani.

Bedroom Folk

Dansers: Theophilus Veselý, Jon Bond, Conner Bormann, Thalia Crymble, Jiuanhui Wang, Aram Hasler, Boston Gallacher, Charlie Skuy, Chloé Albaret, Nicole Ward, Nicole Ishimaru. Foto (2021): Rahi Rezvani.
Sharon Eyal & Gai Behar

INGESTUDEERD DOOR
Leo Lerus, Rebecca Hytting

NDT ASSISTENT
Tamako Akiyama

MUZIEK
Composition by Ori Lichtik

LICHT EN DECOR
Thierry Dreyfus

KOSTUUMS
Sharon Eyal & Gai Behar, Doug Letheren, Rebecca Hytting, Thierry Dreyfus

WERELDPREMIÈRE
16 april 2015, Lucent Danstheater Den Haag

DUUR
27 minuten

Bekijk de foto’s in de galerij

Danser: Charlie Skuy. Foto (2021): Rahi Rezvani.

Sharon Eyal & Gai Behar

Makers Sharon Eyal en Gai Behar zijn, samen met musicus Ori Lichtik, sinds jaren een innovatief trio in de hedendaagse danswereld. Voor deze creatie voor NDT 1 werkten ze voor het eerst met decor- en lichtontwerper Thierry Dreyfus. In deze multidisciplinaire inspanningen zijn beweging, muziek en licht niet ondergeschikt aan elkaar, wat tot creaties leidt die de grenzen van ‘traditionele’ hedendaagse dans overschrijden en waarin alle elementen gelijkwaardige componenten zijn.

Lees de biografie van Sharon Eyal & Gai Behar

Tell your mom you love your skin

Danser: Boston Gallacher. Foto: Rahi Rezvani.
Alan Lucien øyen

CHOREOGRAFIE EN TEKST
Alan Lucien Øyen in samenwerking met de dansers

ASSISTENT VAN DE CHOREOGRAAF
Olivia Ancona

NDT ASSISTENT
Francesca Caroti

MUZIEK
New composition & sound design by Gunnar Innvær.
Plastikman: Consumed. Licensed from and published by Minus, a division of ENTER.Experience SL.
Snorri Hallgrímsson: Fear & Illusion. Recording under exclusive license to Moderna Records. Published by INNI Music ehf.
AWP: Solely.
Ben Salisbury & Geoff Barrow: Men Against Fire. Licensed from and published by Invada Records UK.
Gunnar Innvӕr: Tyfon.
Hania Rani: Now, Run. Courtesy of Gondwana Records © Bosworth Music GmbH, Berlin / Albersen Verhuur B.V., ’s-Gravenhage
Luke Howard: Storm, Dead Walk & All Around Us Is Dirt. (P) 2019 Luke Howard, under exclusive licence to Mercury KX, a division of Decca Music Group Limited. Published by Secretly Canadian Publishing (ASCAP).
Nils Frahm: About Coming and Leaving. Published by Manners McDade Music Publishing Ltd /Collect! © Music Publishers BV.

Aanvullingen op de muziekcredits volgen.

LICHT
Avi Yona Bueno Bambi

DECOR
Åsmund Færavaag

KOSTUUMS
Stine Sjøgren

WERELDPREMIÈRE
23 september 2021, Amare Den Haag

DUUR
±60 minuten

Bekijk de foto’s in de galerij

Dansers: Surimu Fukushi, Boston Gallacher, César Faria Fernandes. Foto: Rahi Rezvani.

Alan Lucien Øyen

“Soms zet ik mijn wekker op ‘realiteit’, zodat ik weer kan gaan slapen, maar ik denk dat het tijd is om wakker te worden.

Ik ben voor altijd verloren in angst en fascinatie voor de discrepantie tussen ons idee van realiteit en onze algoritmen, en de fictie die we elke dag beleven.

Het was bijzonder inspirerend om deze concepten te onderzoeken samen met de uitzonderlijke dansers van NDT. Hun vaardigheden, ideeën en hun vrijheid hebben diepe indruk op me gemaakt.

Mijn samenwerking met het ongelooflijke team van NDT, op het legendarische podium van het Lucent Danstheater (dat ongelooflijk genoeg, binnenkort wordt gesloopt), voelde in zekere zin alsof ik in dialoog ging met geschiedenis – ik ben vereerd dat ik er deel van mag uitmaken.” – Alan Lucien Øyen

Lees de biografie van Alan Lucien Øyen

Donnie on Tell your mom you love your skin:

“Creating with Alan has been a true collaboration. The primary task has been to align ourselves as movers to the themes and archetypes that he curiously and openly examines. Us dancers have shown up as our most creative and determined selves, daily engaging with our creative limitations in hopes of generating fresh ideas. We brought our history, identity, and perspectives to the studio and, as a result, have decorated Alan’s imagination with pieces of each of us. Alan has gifted or cursed himself, harnessing this kaleidoscopic group of individuals into a single multifaceted organism built for the theatre. In the end, I anticipate that spontaneity and his creative instinct will prove champion.”

Aram on Bedroom Folk:

“Reminiscing about the creation of Bedroom Folk in 2015 I’m transported to a mini universe in the main studio at the Lucent. It was electric, vibrant and intensely hypnotic. Ori simultaneously composing the music on set while we were creating, there was this passionate creative flow that still makes my heart flutter. This piece is an emotional journey starting from the very first beat and continues well beyond the curtain touching the ground. It’s all incredibly delicate, intricate, precise (even the eyeball gets a designated count) and injected with many rhythmical challenges that require absolute concentration throughout. You tap naturally into this hypnotic grind, strengthened by having these colleagues beside you bringing their unique energies that lead to an amazingly satisfying tribal experience. Sharon and her brilliant team Leo and Rebecca gave us images that guide us through movement – some depicting pleasure, others gore. Like waves washing over your face, poking your scalp until you draw blood, expanding the space between ribs, burnt fingertips. It is through these inspirations even the most minimal gesture is given a purpose. It is euphorically exhausting and I feel incredibly privileged to be performing this piece again, it is without doubt one of my favourites.”

Aram in 'Bedroom Folk' (2015) van Sharon Eyal en Gai Behar. Foto (2021): Rahi Rezvani.

Scott on Bedroom Folk:

“I have had the pleasure of dancing Sharon Eyal & Gai Behar’s Bedroom Folk previously with Ballet BC. I’m excited to now revisit the work with NDT, where it was created. It’s intriguing to discover connections between my past memories and sensations performing the piece and its initial concepts. It’s similar to getting your hands on the original manuscripts of a book you’ve read many times. To dance Sharon’s work is to experience feelings and fantasies that already exist within us, but amplified to an extreme, yet contained place. It never feels that you are only executing a movement, but that it’s happening from a place inside that is pure but intangible, like from where you cry. Something beautiful about dancing Bedroom Folk is the way it transforms you between such different states of being, but from the inside, it feels like one unwavering journey.”

Paxton on Tell your mom you love your skin:

“This is our first time working with Alan. His creative style is completely new to us as dancers. He is quiet, kind, and thoughtful.
This process has been an exercise in trust and self-reliance. Rather than keeping the studio in a rigid structure, Alan prefers to create an open and welcoming space for working. We are entrusted with the responsibility to make use of that space. We are of course welcome to ask for help, but we are also encouraged to provide ourselves with the motivation to generate, refine, and reflect. Alan and his assistant Olivia keep the dialogue open and guide us to create along certain thematic lines.
I personally am also learning a lot about working with text. Speaking on stage is not necessarily something we as dancers are trained to do, and we have to develop a level of comfort for it. Then there is the added layer of speaking while dancing. We have been working to control our breathing to allow speech to flow naturally as well as finding ways to avoid having the sound of our breath catch in the microphones. It is an excellent challenge.”

Paxton en Tess Voelker in 'Tell your mom you love your skin' (2021) van Alan Lucien Øyen. Foto: Rahi Rezvani.
'Bedroom Folk' (2015) van Sharon Eyal en Gai Behar. Danser: Nicole Ward. Foto (2021): Rahi Rezvani.
'Tell your mom you love your skin' (2021) van Alan Lucien Øyen. Danser: Isla Clarke. Foto: Rahi Rezvani.

Artistieke staf

Tamako Akyiama

Repetitor NDT 1

Francesca Caroti

Artistiek adviseur & repetitor NDT 1

Lucas Crandall

Artistiek coördinator & repetitor NDT 1

Fotogalerij

Bekijk meer foto’s in de galerij

Video's