Giovanna Doria

DORIA.GIOVANNA_ONLINE ©Rahi Rezvani 2024
© Rahi Rezvani

Giovanna Doria

she/her

Begon bij NDT in 2024

Giovanna Doria is geboren in Pointe-Noire in de Republiek Congo en heeft de Italiaanse nationaliteit. Zij volgde haar opleiding aan Ballettschule Theater Basel in Zwitserland en behaalde daarna haar Bachelor in Contemporary Dance aan ZHdK in Zürich. Tijdens haar studie deed zij ervaring op bij Theater Basel. Daarna werkte zij bij Introdans in 2023 en 2024. In augustus 2024 sloot zij zich aan bij NDT 2. Sindsdien ontwikkelt zij zich verder binnen het gezelschap.

Leer Giovanna kennen

Waarom ben je professioneel danser geworden?

“Ik heb dans altijd benaderd met passie en lichtheid, vertrouwend op de reis en mezelf toestaan te ontdekken waar die me naartoe zou brengen. Ik denk dat wat me het verst heeft gebracht mijn vasthoudendheid en vastberadenheid zijn geweest, maar bovenal de oprechtheid en eerlijkheid die ik altijd heb gevoeld tegenover deze kunstvorm. Ik had nooit echt een vast plan om professioneel danser te worden. Ik wilde simpelweg nieuwsgierig blijven, blijven leren, mezelf uitdagen en dans mij onderweg laten vormen. Op de een of andere manier heeft die reis me hier gebracht.”

Wat is het aan NDT dat jou inspireert als kunstenaar?

“Wat mij het meest inspireert aan NDT is dat er, zelfs omringd door zoveel talent, een diep gevoel van zorg voor elkaar als mens bestaat. Het is een van de veiligste en meest ondersteunende omgevingen die ik ooit heb ervaren, waar oprechte waardering bestaat voor ieder individu en voor wat iedere persoon de ruimte binnenbrengt. Ik geloof dat dit gevoel van vertrouwen en zorg de basis vormt voor het creëren van betekenisvolle kunst. Wanneer je je gesteund en gerespecteerd voelt, krijg je de vrijheid om risico’s te nemen, te onderzoeken, vragen te stellen en je eigen stem te ontdekken. Die balans tussen individualiteit en verbondenheid blijft mij inspireren en verdiept mijn kunstenaarschap.”

Welke invloed heeft kunst op je persoonlijke leven en op de manier waarop je naar de wereld kijkt?

“Ik denk dat kunst mij, door alle wendingen, twijfels en ontdekkingen heen, heeft geleerd om met meer nieuwsgierigheid en openheid naar de wereld te kijken. In een wereld die voortdurend sneller beweegt, voelt kunst als een plek waar we kunnen stilstaan, reflecteren en verbinding kunnen maken, maar tegelijkertijd staat ze nooit echt stil. Kunst ontwikkelt zich voortdurend met ons mee en wordt sterker, diverser en levendiger door de mensen die haar creëren. Ze herinnert mij eraan dat er niet één juiste manier is om iets te zien, te voelen of uit te drukken. Het is een gemeenschap waarin verschillende perspectieven, persoonlijkheden en stemmen niet alleen welkom zijn, maar noodzakelijk. Kunst heeft mijn blik op de wereld gevormd door mij te leren die verschillen te omarmen, nieuwsgierig te blijven en mezelf te blijven ontwikkelen.”

Wat hoop je als kunstenaar aan het publiek mee te geven?

“Wanneer ik op het punt sta het podium op te gaan, hoop ik dat het publiek de eerlijkheid en kwetsbaarheid kan zien die we allemaal in ons dragen. Ik voel dat het podium een plek is waar een danser zich echt bloot kan geven door zichzelf volledig te laten zien en een deel van zichzelf aan te bieden zonder precies te weten hoe dat zal worden ontvangen. Het publiek ontvangt dat vervolgens op zijn eigen manier, door zijn eigen ervaringen en emoties heen.”